Florent

J’ai pour habitude d'être super tolérant mais là faut dire ce qui est (et certain d'entre vous l'ont très bien résumé) le film est une torture, long, mal rythmé, mal filmé, mal monté, les dialogues sont mauvais ou drôles selon la manière dont on appréhende le film, les acteurs sont inexistants et le scénario même si il a le mérite de vouloir traiter de sujet actuel (la bombe, la libération des femmes, la conspiration gouvernementale,...) pour l’époque cela reste très superficiel malheureusement. À voir pour dire qu’on a vu LE film d’Ed Wood mais franchement on peut facilement passer son chemin.

Lupe Fiasco - new premier son de son nouvel album "The Cool"

source : Kung Fu Fridays

et non

par contre je viens de lire ça le mag : 4,90€ le mag + le n°1 : 7,90€ le mag+dvd : 12,90€ en gros si tu veux le dvd+la réedition du numéro 1 tu dois débourser environ 20€... ...je crois que Mad vont en vendre de ce 201

Allocine Quel plaisir de découvrir le premier Mann. Un film carré, percutant, une œuvre magnifique qui s’avère être le brouillon de l’une des plus belles filmographies dans le cinéma américain actuel. Tout est déjà la (l’eau, le reflet, les miroirs, les couleurs, des séquences entières), c’est tellement ahurissant que on pourrait se dire que Mann fait le même film depuis toujours. Oui et non mais les qualités de mises en scène sont tellement magistrales qu’il pourrait me raconter la naissance des pieuvres (ou la la le jeu de mot cinéphile) que je serai passionné. 1h50 de pur bonheur, y a rien à dire de plus…enfin si mais la je suis trop ému pour tenter de dire quelque chose d’intelligent. MAGNIFIQUE ! ah et j'oublais l'une des séquences de drague les plus hallucinantes que j'ai pu voir : super macho le James Caan, un homme un vrai

ah oui ça aussi c'est assez chouette

source : avpictures

source : leur page Myspace site internet

le site internet Trailer J'ai l'impression d'avoir déjà vu ce film mais laissons lui une chance, hein...qui dit non ?

...RAQUEL WELSH Allocine « Le personnage de James Bond est à lamais ancré dans les années 60 et dans les valeurs de cette décennie. Bond est un impérialiste et un misogyne qui tue des gens et qui en rit » Matt Damon. Lu dans les Inrocks n°612, p8 Etrangement lorsqu’on lit le résumé sur la jaquette (« Boucles d’oreilles explosives, corridas, sauts à plus de 10 000 pieds d’altitude, rien n’effraie Fathom, héroïne de cette hilarante parodie de film d’espionnage ») et que l’on voit le film, on se dit qu’il y a un décalage. Car si on regarde plus prêt, oui Raquel Welch est l’héroïne du film, oui elle est casse cou (ille), elle n’a peur de rien et sur d’elle. Mais les événements montrent le contraire puisque au fur et à mesure de l’intrigue, elle est tournée en bourrique par un, puis deux et enfin trois hommes. Au fond elle ne sait jamais qui dit la vérité et cela entraîne quiproquos et malheurs (mais qui n’en sont pas…je ne dis rien pour ceux qui verront le film mais tout est très léger dans le film que cela soit vestimentairement parlant ou intellectuellement) A ce titre, l’histoire d’une arme nucléaire dérobée et bientôt vendue à un dangereux homme est une histoire factice. Une volonté d’aller au bout de la parodie. Cela fonctionne assez bien du moment que l’on connaît les règles du jeu et que l’on ne s’attend pas à un très grand film. Un film qui se résume à deux mots : RAQUEL WELSH. Pour vous en convaincre quelque captures qui résument à elle seules les enjeux du film. De l’affiche orignal au film dans son intégralité, la production a tous misé sur son actrice principale. Mais étrangement Raquel n’a pas le premier rôle puisque au générique comme sur l’affiche c’est Tony Franciosa qui arrive en premier. Et la phrase de Matt Damon résonne alors comme une malheureuse vérité pour le film de Leslie H. Martinson. Qui sous ces apparats est un film misogyne ou Raquel Welsh n’est là que pour faire fantasmer (et ça marche) le public masculin et faire rêver les dames pour son excellent brushing malgré l’eau de mer. Dommage. Ne boudons pas notre plaisir car Fathom s’affirme comme un agréable divertissement,…enfin le film est ce que sont les Mister Freeze à la glace, sans véritable saveur mais rafraîchissant. Un petit film pop qui sent bon les années 60 et la peau dorée de Raquel

tu ne serai pas un ardant defenseur d'un projectionniste peut être que je me trompe parce que je ne cotoie pas beaucoup le site connu de tous Bienvenue !

Allocine Etrangement il y a un thread pour le remake mais pas pour l'original...vous allez me dire que sur le thread du film de Walter Salles on parle plus de l'original enfin passons Avant d’être un film de terreur (car mettons nous d’accord, le film fait dans l’économie mais à le mérite de créer une tension quasi constante et la moindre ombre laisse planer un doute), Dark Water est un magnifique film sur l’amour entre une mère et sa fille. Ce même amour qui aurait du empêcher un drame. Un amour qui va permettre de calmer les esprits. Tout tourne autour de cette relation quasi charnelle comme si le cordon n’avait pas encore été coupé et le flash forward de la fin signale qu’il est toujours présent. Mais si la cicatrice est toujours aussi vive c’est que le mal est profond. Un mal crée par le divorce des parents. La manière dont Nakata amène son sujet est assez atypique, on part de l’histoire de Yoshimi et Ikuko pour que par la suite vienne se greffer la disparition d’une petite fille, et d’autre micro récit vienne fourmiller (la recherche de travail, l’avocat) son des écran de fumé pour renforcer l’importance de l’amour mère/fille. Tout le film à vrai dire fonctionne sur une mise en abyme, les décors, la symbolique de divers éléments (l’eau notamment rappelle le liquide amniotique. Et la séquence de l’ascenseur est sans aucun doute une nouvelle naissance pour Ikuko). Du travail propre, millimétré, carré, un grand film et puis c’est tout !

Yusuke a school student, come across Eri, a beautiful girl in school uniform.Every night, Eri is fighting an immortal giant with a big chainsaw. Who is the man ? Why does Eri have to fight ? Based on Best-Selling novel by Tatsuhiko Takimoto. Trailer site officiel

Allocine Chronique d’une station de lavage « à l’ancienne », c'est-à-dire finitions à la main, Car Wash s’affirme comme un film bien plus profond qu’il n’y parait. Le tour de force du film est de se dérouler quasi exclusivement dans le Dee Luxe Car Wash ou autour. Unité de lieu mais aussi unité de temps, de l’ouverture e la station à sa fermeture, on aura droit à toutes sortes de péripéties. Des scénette de la vie tous les jours, qui viennent autant approfondir les personnages de l’équipe que la situation politique de l’amérique. Car oui, Car Wash est un film politique. Qu’il s’agisse des conditions de travail, de renumération, de la manière dont sont perçues les employés par la clientèle…tout met en évidence les clivages qui régnaient (qui règnent) au USA entre les noirs et les blancs. Mais c’est bien le passé de chaque personnage, remontant doucement à la surface durant le film qui propose le contraste le plus saisissant non pas entre blanc et noir mais plus entre des hommes noirs issus de classe sociale différentes, de parcours, de religion, etc… A ce titre le personnage de Bill Duke (Predator), interprète le personnage d’Abdullah, en réalité Duane, mais à l’instar de Mohammed Ali ou de Karim Abdul Jabar, le personnage semble s’être converti à l’Islam pour trouver une voie. Agacé par le traitement que l’on fait aux noirs aux USA, Abdullah est aigri par la société un fait remis en pleine tête lors de son altercation avec le personnage de Richard Pryor, Daddy Rich, grand prêcheur pour le dollar et ses vertus. Pryor fait partie d’une longue liste d’invité notamment les Point Sister, des personnages qui viennent parfaitement rythmé le film et les 90mn défilent à toute allure. Ecrit par Joel Schumacher (oui l’homme derrière Chute libres et 8 mm), son travail d’écriture est finement amené et même si le final n’a malheureusement pas la tension qu’il exigerait, les dernières phrases de Abdullah/Duane sonnent terriblement comme un écho au malaise du cinéma des années 70. La grande qualité du film réside également grâce à une BO tout à fait exceptionnelle et la manière dont elle intervient dans le film est joliment faite. Puisqu’il ne s’agit pas de musique extra diégétique (pour la majeure partie) mais bien diégétique à l’action. Et ce par l’intermédiaire de la radio, restante allumé toute la journée pour donner du cœur à l’ouvrage. Voilà un Blaxpoitation excellent sur bien des niveaux. Une question me turlupine, j’ai toujours cru que The Wash avec Dr. Dre et Snoop Dogg était un remake de Car Wash mais en lisant le pitch du premier je ne sais plus, quelqu’un pourrait m’aider ? Ah! et j’oubliais Antonio Fargas qui joue un homo assez sympathique

Fonce sur le locataire alors !! j'aimerai bien mais y a pas de dvd

Comme l'indique cette affiche, la jeune femme est bien embrouillé Allociné Répulsion s’avère pour moi la découverte d’un cinéaste. Oui la honte (je vous e****** bande de vieux )…j’ai jamais été attiré par ces films mais avec ce film mon opinion est en train de changer. Un film étrange, au rythme à contre temps, alors qu’à certain moment j’étais à me dire c’est long, paf !, un micro événement vient relancer mon intérêt pour le film. Si la psychologie parait aujourd’hui un peu grossière (les fissures qui apparaissent dans l’appartement qui viennent soulignées la destruction de la psyché de l’héroïne [excellente Catherine Deneuve]) celle-ci s’avère flippante par moment (le couloir et ses mains baladeuses, cette main qui surgit du lit). La réalisation alterne classicisme et mouvement caméra à l’épaule pour des mouvements brusques mais la maîtrise du cadre fait qu’on ne perd jamais l’action (sauf à un moment ou je ne voyais rien du tout, soit c’est la copie du dvd vendu à un euro qui est trop sombre, soit Roman n’avait pas assez de plan et nous offre quelque seconde de n’importe quoi). Quelque jour plus tôt j’ai découvert Dark Water, et étrangement même si le sujet n’est pas le même, j’ai trouvé que la mise en scène et l’objectif de Nakata est très inspiré par ce film. La gestion de l’horreur est assez similaire, et les apparitions pour l’un comme pour l’autre sont des électrochocs pour le spectateur. Un film poignant sur le trauma d’une jeune femme qui n’a su faire le deuil de son enfance, qui n’a su cicatriser ou couper (après tout le fait qu’elle soit en Angleterre peut laisser croire à une fuite) avec des événements douloureux. Le seul bémol c'est qu'on est toujours spectateur et que même si on est impregné par la peur du personnage de Catherine Deneuve, je n'ai pas reçu d'emphatie pour elle. Dommage sur ce point là mais sinon quel beau moment de peur.

c'est une explication ou une justification enfin cela manque de professionalisme pour ma part aujourd'hui fut le bon jour...et oui j'ai enfin trouver le numero 1 de Brazil avec le dvd...YEAH le moyen ? ce site internet http://www.trouverlapresse.com/ vous notez le nom de la revue, puis vous mettez votre code postal et hop, le point de vente le plus proche de chez vous est affiché. Question fiabilité ?, pour moi cela a été à 100% .

je connais quelqu'un qui a commandé chez eux et il attend toujours. je ne pense pas que Journaux.fr a des stocks...ils doivent juste passer une commande chez le diffusseur et attendre donc pourquoi pas ça ne coute rien

qu'est ce que cela me fait plaisir de lire ces commentaires...enfin la vérité éclate : une série déjà morte. Les producteurs sont tellement fiers de ne pas tirer sur le filon des cliffhangers, de créer chaque saison un arc se suffisant à lui même, bla bla bla bla,... Le résultat : la série va disparaître d'ici une saison ou deux. BON DEBARRAS!

deux nouveaux Bach/Universal viennent de sortir un Freddie Francis "L'empreinte de Frankenstein" et un autre plus ancien mais le nom m'échappe, désolé

Le montage crée un véritable sentiment d'étouffement plus l'étau se ressere autour d'un duo d'acteur très bon même si Hawke on a envie de le baffer. Une mise en scène soigné pour papy Lumet qui démontre qu'il a toujours une classe folle. Le film est un peu long mais envoutant. Beau, poignant et terriblement dur envers la famille. et puis un film qui commence par une levrette...tout est dit

TROIS VILLES DIFFERENTES !, 8 Librairies, une après midi gâché..pour sur je n'acheterai pas le mag

D'ABORD JE CRIE PAS J'ECRIS EN GROS, NUANCE PETIT INSOLENT JE RAJOUTE CE REMIX DE STUNT DE MROIZO PAR FLYiNG LOTUS Stunt-OIZO REMIX